Adam Gąsecki

Adam Gąsecki

JMC STUDIO (Agencja główna)
Izabela Różańska
+48 516 223 373
izkra@o2.pl
otwórz agencję na Filmmakers

O mnie

Jestem aktorem z dużym dorobkiem teatralnym – przez kilkanaście lat stworzyłem ponad 30 ról w różnych nurtach teatru – psychologicznym/dramatycznym i fizycznym, pracując z różnymi reżyser(k)ami i zespołami. Jestem również performerem. 

Cztery lata temu zadebiutowałem na planie filmowym – od tamtej pory zagrałem kilkanaście ról i epizodów – w serialach, fabule, główne role w krótkich metrażach. Aktualnie (jesień 2024 r.) kończę zdjęcia do świetnej fabuły - szczególna rola drugoplanowa.

Zastanawiam się, czy mogłem nie zostać aktorem… Miałem skończone studia z psychologii, wykonywałem różne twórcze prace… Ale to było silniejsze – gdy zasmakowałem teatru jako aktor – miłość do aktorstwa nie wypuściła mnie już ze swoich objęć. 

Mam dyplom ZASP aktora dramatu (egzamin eksternistyczny). W ramach edukacji artystycznej przez lata wziąłem udział w kilkudziesięciu zajęciach, warsztatach aktorskich, performerskich, tanecznych, laboratoriach pracy ciałem, pracy z kamerą, warsztatach z reżyserkami obsady. W sumie tysiące godzin pracy. Dla przykładu, w ramach ciągłego rozwoju, niedawno ukończyłem drugi rok (rok po roku) rocznego intensywnego Kursu choreografii eksperymentalnej w Centrum w Ruchu. A dla odmiany od tego performansowego kierunku pracy, pod koniec ub.r. podarowałem sobie udział w intensywnym warsztacie "Method Acting" u Roberta Castle, czyli - można powiedzieć - creme de la creme realistycznego podejścia do aktorstwa. 

Mam też dorobek reżyserski – głównie jako twórca teatru partycypacyjnego, zaangażowanego społecznie, tworzonego z tzw. zwykłymi ludźmi - procesowo, kolektywnie. Przez lata stworzyłem z różnorodnymi grupami, od podstaw - przez "grzebanie" w temacie, improwizacje, treningi - i wyreżyserowałem ponad 20 spektakli, performansów, instalacji. Kocham aktorstwo, ale to dla mnie też piękny kawałek pracy: towarzyszenie ludziom w ich rozwoju, inspirowanie ich, obserwowanie jak zacieśniają się między nimi więzi dzięki wspólnemu twórczemu szaleństwu.

Informacje o aktorze

Wiek grania roli
36-51 Lata
Rok urodzenia
1980 (44 Lata)
miejsce urodzenia
Warszawa
wzrost (cm)
170
Waga w kg)
64
Kolor oczu
niebieski
Kolor włosów
ciemny blond
Długość włosów
łysiejący
Ethnicity and heritage
Białe lub Kaukaskie
budowa ciała
drobny/ zgrabny, normalny, szczupły
miejsce zamieszkania
Warszawa (PL)
narodowość
polska
Języki
polski(język ojczysty)angielskifrancuskihiszpańskiniemieckiszwedzki
Akcenty
brytyjski angielski
Instrumenty
flet poprzecznyfortepian
sport
trekkingpływaniećwiczenia na podłodzeTai Chibadmintonjazda konnajogakajakarstwonurkowanie
taniec
performanceimprowizacjataniec eksperymentalnychoreografiaimprowizacja w kontakcietaniec współczesny
(Główny) zawód
aktor/ka
Śpiew
piosenkaśpiew bez akompaniamentu
tonacja
tenor

Vita

Podstawowe wykształcenie aktorskie

2019
Egzamin Eksternistyczny ZASP-SPATiF

Dodatkowe szkolenie

Roczny kursu choreografii eksperymentalnej „Centrum w Ruchu”. Prowadzący: Maria Stokłosa, Marta Ziółek, Przemek Kamiński
Method Acting - kurs intensywny, prowadzący: Robert Castle
Otwarta Forma Ruchowa - improwizacja ruchowa z elementami tańca współczesnego. Prowadząca: Weronika Pelczyńska
Ekspresja i komunikacja w tańcu - obrzeża kontakt improwizacji. Prowadzący: Filip Wencki
LAB — laboratorium badawcze wokół „122 słów o muzyce i tańcu Johna Cage'a”. Prowadząca: Marta Ziółek
Siostrzeństwo, czyli jak działać wspólnie i (nie)zależnie. Laboratorium performatywno - choreograficzne. Prowadząca: Weronika Pelczyńska
Roczny kursu choreografii eksperymentalnej „Centrum w Ruchu”. Prowadzący: Maria Stokłosa, Marta Ziółek, Przemek Kamiński
Przesłuchanie – cykl warsztatów castingowych i pracy z kamerą z reżyserkami/rami obsady.
New Contact/Nowy kontakt - warsztaty kontakt improwizacji. Prowadzący: Filip Wencki
Laboratorium praktyk siostrzeństwa – w ramach pracy nad performansem „Dotyk” w reż. Zofii Komasy, prowadzone przez Weronikę Pelczyńską i Magdalenę Fejdasz
Root Connection. Prowadząca: Talya Balikcioglu
Synergy in motion – warsztat kontakt improwizacji. Prowadząca: Katja Mustonen
Acting Workshop - Faust. Prowadzący: Pijus Ganusauskas
Kultura ciała – roczne laboratorium pracy z ciałem. Prowadząca: Iza Chlewińska
Współtworzenie spektaklu – o pracy teatralnej bez istniejącego tekstu. Prowadząca: Agnieszka Błońska
Warsztat mistrzowski Teatru Forum z Adrianem Jacksonem (Cardboard Citizens, Londyn)
Performance. Prowadząca: Aurora Lubos
Ruch w Instytucie Teatralnym – cykl warsztatów choreograficznych
Tekst w praktyce choreograficznej. Prowadząca: Gosia Gajdemska
Efekt realności – warsztat performerski. Prowadzące: Oksanę Cherkashyna i Nina Khyzhna
Voice as Life Practice. Prowadząca Emma Bonnici
Making A Scene For Change. Prowadząca: Deirdra Quinlan
Szkoła Trenerów Dramy Drama Way
Rainbow of Desire: Wprowadzenie do Teatru i Terapii Augusto Boala. Prowadzący: Adrian Jackson (Cardboard Citizens, Londyn)
Ruch budzi emocje. Prowadzący: Tristan Jacobs (Masidlale Productions)
Ciało/ruch/głos. Prowadzący: Tomasz Rodowicz (Teatr Chorea)
Physical Theatre. Prowadząca: Irina Andreeva (Teatr Novogo Fronta, Praga)
Budowanie roli w teatrze pantomimy. Prowadzące: Anna Nabiałkowska i Katarzyna Sobiszewska (Wrocławski Teatr Pantomimy)
Teatr ze społecznością - kurs. Prowadzący: John Somers (Tale Valley Community Theatre)
Masterclass z Radimem Vizvary (HAMU, Praga)
Warsztat improwizacji teatralnej. Prowadzący Michał Sufin
Corporeal Mime. Prowadzący: Oliver Pollak (Mime Centrum, Berlin)
Teatr Forum - kurs. Prowadzący: Adrian Jackson (Cardboard Citizens, Londyn)
Masterclass z Miřenką Čechovą (HAMU, Praga)
Rola ciała w teatrze. Prowadzący: Pau Bachero (Théâtre du Mouvement)
Dialog z Tomaszewskim. Prowadzące: Anna Nabiałkowska i Katarzyna Sobiszewska (Wrocławski Teatr Pantomimy)
Warsztat z Leszkiem Mądzikiem, Międzynarodowy Festiwal Szkół Teatralnych, Warszawa
Emisja głosu i dykcja. Prowadząca: Małgorzata Kaczmarska

Nagrody / Wyróżnienia

Konkurs na interpretację monologów szekspirowskich Heleny Modrzejewskiej „Modjeska Calling”, Teatr Polski w Poznaniu

Film

Wzgórze psów (mini serial)
Braciak (drugoplanowa) Piotr Domalewski, Jacek Borcuch
Barwy szczęścia (serial)
Strażnik (drugoplanowa) Michał Węgrzyn
Dla waszego dobra (film fabularny)
Robotnik (drugoplanowa) Ireneusz Grzyb
Gąska (mini serial)
Klient (drugoplanowa) Grzegorz Jaroszuk
Na dobre i na złe (serial)
Marek (drugoplanowa) Marta Minorowicz
Komisarz Alex (serial)
Pracownik biblioteki (drugoplanowa serial) Radosław Dunaszewski
Barwy szczęścia (serial)
Strażnik więzienny (drugoplanowa serial) Jarosław Banaszek
Mój dom (film krótkometrażowy)
Krzysztof Żołądź (drugoplanowa) Kacper Słonina
Utylizacja (film krótkometrażowy)
Piotr (pierwszoplanowa) Paweł Herman
Dyktator (film krótkometrażowy)
Dyktator (pierwszoplanowa) Shekhar Bassi
Mecenas Porada (serial)
Antoni Robak (drugoplanowa serial) reż. Aleksandra Terpińska
Klan (serial)
pracownik hurtowni papieru (drugoplanowa serial) Paweł Chmielewski
Na dobre i na złe (serial)
Spec (drugoplanowa serial) Grzegorz Lewandowski
M jak miłość (serial)
Matematyk (drugoplanowa serial) Michał Wnuk, Sylwester Jakimow
Na sygnale (serial)
brat Marka (drugoplanowa serial) Jan Jagielski
Na Wspólnej (serial)
lekarz Starus (drugoplanowa serial) Karolina Bielawska, Jacek Filipiak
Stulecie Winnych (serial)
Kapuś (drugoplanowa serial) Krzysztof Łukaszewicz
Na Wspólnej (serial)
lekarz Julii (drugoplanowa serial) Jarosław Sypniewski 2019
Na Wspólnej (serial)
lekarz Rabkowski (drugoplanowa serial) Jarosław Sypniewski
Sportowcy w Powstaniu Warszawskim (dokument fabularyzowany)
Rotmistrz Leliwa Roycewicz (drugoplanowa) Małgorzata Brama
Miłość na zakręcie (serial)
Norbert (drugoplanowa) Marcin Szczerbic

Teatr

Ocet i miód
10 ról (pierwszoplanowa) Monika Rejtner Teatr: Teatr Sztuka Ciała Scenariusz: Monika Rejtner
Lekcja anatomii
Chirurg i Cox (pierwszoplanowa) Dariusz Kunowski Teatr: Teatr Scena Lubelska Scenariusz: Jarosław Marek Rymkiewicz
Triadic Folk (inny)
performer (pierwszoplanowa) Hanna Jurczak Teatr: Teatr Sztuka Ciała Scenariusz: Hanna Jurczak i zespół
Wyspa Leopolda (spektakl)
Leopold Janikowski (pierwszoplanowa) Monika Rejtner Teatr: Teatr Sztuka Ciała Scenariusz: Monika Rejtner
Dotyk (inny)
performer (pierwszoplanowa) Zofia Urszula Komasa Teatr: Teatr Sztuka Ciała
Malwina i jej rodzina
Piotr (drugoplanowa) Adam Gąsecki i Aneta Muczyń Teatr: Białołęcki Ośrodek Kultury we współpracy z Drama Way Scenariusz: Adam Gąsecki i Aneta Muczyń
Gwiazda Polski
Dziennikarz (pierwszoplanowa) Joanna Płóciennik Teatr: Teatr Sztuka Ciała Scenariusz: Joanna Płóciennik, Aleksandra Cieślak
Wdech Wydech
Kanoro (drugoplanowa) Maria Seweryn Teatr: Teatr Sztuka Ciała Scenariusz: Maria Seweryn i zespół
Sesja T
Michał (pierwszoplanowa) Radosław Kaliski, Adam Gąsecki Teatr: Teatr Drama Way Scenariusz: Adam Gąsecki, Radosław Kaliski, Monika Nowogrodzka
Święty Krzysztof
Paweł / Piotrek (drugoplanowa) Monika Nowogrodzka, Beata Kozikowska Teatr: Teatr Drama Way Scenariusz: Monika Nowogrodzka, Beata Kozikowska
Historie o moim ojcu / Le storie di mio padre
Jakub (pierwszoplanowa) Anna Dziedzic Teatr: Teatr Studyjny Scenariusz: Anna Dziedzic na podstawie Brunona Schulza
Rój
Syn (pierwszoplanowa) Joanna Płóciennik Teatr: Teatr Sztuka Ciała Scenariusz: Joanna Płóciennik i zespół
Poker
Robert (pierwszoplanowa) Radosław Kaliski, Monika Nowogrodzka Teatr: Teatr Drama Way Scenariusz: Radosław Kaliski, Monika Nowogrodzka
Mobbike
Michał (drugoplanowa) Radosław Kaliski, Monika Nowogrodzka Teatr: Teatr Drama Way Scenariusz: Radosław Kaliski, Monika Nowogrodzka
Pięciu Nieudanych
Felerny / Sflaczały / Narrator (pierwszoplanowa) Joanna Płóciennik Teatr: Teatr Sztuka Ciała Scenariusz: zespół
AVE. Działanie na kroki, megafony, flagi, okrzyki i race (inny)
performer (inna) Robert Rumas Teatr: Teatr Powszechny im. Zygmunta Hübnera Scenariusz: Robert Rumas
Wielogłos
Ojciec / Nauczyciel (drugoplanowa) Wojciech Faruga Teatr: Teatr Drama Way Scenariusz: Wojciech Faruga
Marzenia marzeniami
Ojciec (drugoplanowa) Jarosław Rebeliński Teatr: Teatr Drama Way Scenariusz: zespół
Kozak
Brat (drugoplanowa) Jarosław Rebeliński Teatr: Teatr Drama Way Scenariusz: zespół
Odklejanie
Emanuel (pierwszoplanowa) Adam Gąsecki Teatr: Teatr Sztuka Ciała Scenariusz: Adam Gąsecki na podstawie „Zabliźnionych serc” M. Blechera i wywiadów z Martą Steiner
Scenariusz dla trzech aktorów
Drugi Tomasz Zaród Teatr: Teatr Adekwatny Młodszy Scenariusz: Bogusław Schaeffer
Nic się nie stało
Mężczyzna (Marcello) (pierwszoplanowa) Katarzyna Sobiszewska Teatr: Teatr Sztuka Ciała Scenariusz: Katarzyna Sobiszewska
Ślub
Henryk (pierwszoplanowa) Tomasz Zaród Teatr: Teatr na Progu Scenariusz: Witold Gombrowicz
Dżanet
Nauczyciel / Koniu (drugoplanowa) Wojciech Faruga Teatr: Teatr Drama Way Scenariusz: Wojciech Faruga
UBU
Ubu (pierwszoplanowa) Joanna Płóciennik Teatr: Teatr Sztuka Ciała Scenariusz: Joanna Płóciennik i zespół
Subst
Marcin / Szymon (drugoplanowa) zespół Teatr: Teatr STOP-KLATKA Scenariusz: zespół
Sceny rosyjskie
Astrow i Rogożyn (pierwszoplanowa) Tomasz Zaród Teatr: Teatr na Progu Scenariusz: Tomasz Zaród na podstawie F. Dostojewskiego i A. Czechowa
Flauta
A (pierwszoplanowa) Ewelina Pertkiewicz Teatr: Wykrzyknik Teatralny Scenariusz: Aleksander Derkaczew, opracowanie: Adam Gąsecki
Ścisły nadzór
Lefranc (pierwszoplanowa) Jolanta Sikorska Teatr: Teatr Kosmodrom Scenariusz: Jean Genet
Czerwone nosy
Toulon (pierwszoplanowa) Grzegorz Reszka Teatr: Kompania Teatralna Mamro Scenariusz: Peter Barnes
Oni
Tefuan (drugoplanowa) Tomasz Służewski Teatr: Teatr 13 Scenariusz: Stanisław Ignacy Witkiewicz
Iwona, księżniczka Burgunda
Cyryl (drugoplanowa) Tomasz Służewski Teatr: Teatr 13 Scenariusz: Witold Gombrowicz
Zbrodnia i kara
Porfiry (pierwszoplanowa) Tomasz Zaród Teatr: Teatr na Progu Scenariusz: Tomasz Zaród na podstawie F. Dostojewskiego
Macbett
Macbett (pierwszoplanowa) Tomasz Służewski Teatr: Teatr 13 Scenariusz: Eugene Ionesco
Radio
Pielęgniarz (drugoplanowa) Tomasz Zaród Teatr: Teatr na Progu Scenariusz: Ireneusz Iredyński
Mistrz i Małgorzata
Warionucha, Hrabia Robert (drugoplanowa) Tomasz Służewski Teatr: Teatr 13 Scenariusz: Tomasz Służewski na podstawie M. Bułhakowa